头像类NFT走红背后：艺术变革还是一场豪赌？

Larva Labs, CryptoPunks, n.d

Courtesy of Sotheby’s

2月23日，拍卖场香港苏富比原本定发布一组带有104个 CryptoPunks 的 NFT 结合，预估会创出2000至3000万元的“划时代”竞拍纪录。但是，最终的竞拍却与这一天文数字擦肩而过。拍卖品在提前准备售卖时被商家撤销了。持有人在 Twitter 上写到：“别在乎，我们决策先慢慢”（nvm, decided to hodl）。当日晚些时候，持有人 po 了一张知名的“公鸭”（Drake）表情图，暗示着本次撤销是一次谋情的“扯毛毯”（rug-pull）个人行为——这也是数字货币的行语，意为一旦筹资到项目投资，就卷钱老板跑路。对人们而言，这好像确认了数字货币怀疑者的顾虑：在许多人眼里，NFT 已变为一种异常的投資专用工具，一则对当今社会必须哪种艺术、资产和技术性的惨忍玩笑话。

这一举措是不是会抑止香港苏富比等拍卖场的激情，亦或预兆着一度兴盛的 NFT 销售市场遭遇转折点，也有待观查。据报道，2月前期，戴着品深蓝色方巾的 CryptoPunk #5822曾以8000枚 ETH 的高价位交易量，折算那时候价钱约为2370万美金。

CryptoPunks 由二位以 Larva Labs 之名的艺术创意技术专家写作，是时下热卖的 NFT 中甚为知名和挣钱的一款。此外，CryptoPunks 也是时兴的“本人头像”（profile pic，通称 PFP）中特别常见的实例，占领着 NFT 以及销售市场的最前沿。那么问题来了：为什么这种头像那么有诱惑力？

Larva Labs

Sealed CryptoPunk #726, 2018

针对藏家梅兰妮·麦克莱恩（Melanie McClain）而言，一切都是为了更好地自身的社交圈和社群营销。她的头像是一个“无趣猿”（Bored Ape），戴着3D 近视眼镜，穿着布列塔尼花纹的T恤。也正是如此，她被准许添加 BAYC（无趣猿高尔夫练习场，Bored Ape Yacht Club）的 Discord 频道栏目，并让大伙获知了她初期藏家的真实身份。她很高兴地填补道，这一头像常让他人在网络上叫她 “bro”——“大家定不容易猜测我是一位黑人女性，”她笑着说。头像与其说主人家中间的不正当关系在 NFT 社群营销极其普遍。twiter近期对网站完成了升级，便于 NFT 持有人用特有的六边形公布 PFP，向着将来大家为此表述网上个人信息的方位又进了一步。展现十分值钱的 NFT 版 PFP，有点儿好像在蒙脸晚会上穿夸张的礼服——你既可以享有我们的眼光，也不用透露的真实身份。

现实世界则是另一回事。很多 NFT 新项目授于了使用者再次生产制造产品的支配权，使其艺术作品变成了憨态可掬的知名品牌。展现这种图象可以让持有人有着添加半隐敝圈子的支配权——线上下的物理化学全球，这一社交圈可以说散播全世界。麦克莱恩衣着一件展现自身 PFP 的连帽卫衣参与了巴塞尔艺术展，别的的藏家瞧见陆续与之交谈。她讲：“从而一来，我便可以和平常并不会结交的人创建起联络。”

无巧不成书，笔名 Larryp.eth 的藏家和我的访谈也被一位过路人切断了，他想要知道这名藏家是不是可以“为其艺术团体给予 NFT 新项目的资询”。“真的对不起，”萨格转过神而言，“我但是把‘猿’贴在玻璃窗上的这种人。” 那样的互动交流对他而言并不是什么罕事。

Kaiju Kingz, KaijuKing #635

萨格在 OpenSea 的藏家排行中位居前1%，袋子里不仅有各种各样“猿”（无趣猿和基因突变猿【Mutant】），也是有很多不太著名的新项目，总额约为100万美金。出自于对传统式艺术界的有意拒斥，萨格在2021年2月进入了 NFT 销售市场。“针对社会发展或金融资本比较有限的人而言，发展趋势强劲的艺术个人收藏是非常艰难的，”他说道。“这一切可以显得很势利眼，而藏家也有可能会觉得被忽视或者不够格——这都来源于我的自身工作经验。”

NFT 的“引领者”觉得，这一体系可以保证一个更对外开放、更平等的市场竞争自然环境。正如萨格表述的那般，假如你能尽快地参加到一个获得成功的工程项目中，你也就有机会以廉价选购到今后高价位的作品。只需再次买卖该作品或用它来铸造衍生产品，你也就拥有让人惊羡的个人收藏发展历程。并没有画苑主会来审批你的材料——全部主要的资格证书都能够在数字货币上查询。

萨格并不是很了解大家对 NFT 的遏制。他说道：“说实话，这非常搞笑。”他喜爱自身具有的作品，也喜爱他在得到这种作品后碰到的人。对他而言，NFT 是一个所有人都能够添加的艺术全球。它很全球化（现在有很多 NFT 的发售照料到了亚洲地区藏家），也具有多元性。这有什么好不太喜欢的呢？

Edgar Plans. You Are My Hero, (Original

Drawing on Certificate of Authenticity), 2021

意大利 NFT 艺术家埃德加·普兰斯（Edgar Plans）觉得，NFT 是年青顾客文化艺术持续体的有机化学构成部分。“传统式藏家对艺术书本或者历史博物馆的新展更为钟爱。但这群在设计方案、技术性或金融行业工作的年青人却更很有可能花时间在《堡垒之夜》（Fortnite）[或]《使命召唤》（Call of Duty）上。” 普兰斯说，“在未来，有着一件高价位 PFP 将使它们在以上业内中取得一定的影响力。”作为一名实际作品价钱达到六位数的艺术家，普兰斯觉得，NFT 是向更年青、更多元化的观众们给予自身作品的形式之一。他说道：“我坚信，这类类别的艺术将大量地为全球对外开放。”

但在 NFT 发烧友讨论普适性的与此同时，系统软件的唯一性也不可被忽略。NFTs 的无法重复性代表着，每份图象都和区块链技术上数据加密的数据库相接；换言之，这就好像一个公布拥有的使用权帐簿。在 NFT 藏家来看，无论 Twitter 上的“鼠标右键党”们如何争论，两人都无法一起有着同一幅作品。NFT 的这一特性可以被用以“事件营销”，让大家对某一款专供 NFT 爱不释手，就好像折扣日那一天 Supreme 店铺外的要排很长的队。在这里一点上，NFT 难以避免地与蹭热点文化艺术拥有联系。

Superplastic 的设计总监lol盖伦·麦凯恩（Galen McCain）询问道：“当有三万人要想一样的物品时，会产生哪些？”如今把钱资金投入 Superplastic 的每个新项目，代表着可以在未来有着别人并没有的稀有 NFT。“有的人在咱们这儿耗费了大批量的时间精力和钱财。在未来，她们将有着十分、非常高的排他管理权限，把握大家工号牌所做的一切。”

SUPERGUCCI, SUPERGUCCI NATURE, n.d

Superplastic 的公司总部建在佛蒙特州，最开始以丁二烯个人收藏玩偶发家，如今则变成了用3D “生成知名人士”造就具体内容的权威专家。因而，进到 NFT 界对企业来说 是再当然但是的事儿。2021年，企业与佳士得联合开发了一系列作品，叙述了二位“生成知名人士”（Janky和Guggimon）闯进佳士得库房，对仓储物流艺术品开展再次混和的小故事。最终的制成品既有点儿令人想到杰弗里·昆斯（Jeff Koons）的小兔子，也与村上隆的超平扁作品有同工异曲之妙；人物角色的3D 实体模型被涂上漆料或是穿上街头服饰，看上去好像某天就会被陈列设计在元宇宙公寓楼里的虚似小东西。该系列产品中，较贵的作品可以卖5万美金。近期，Superplastic 与 Gucci 协作发布了 SUPERGUCCI NFTs，据悉是 Janky、Guggimon 和 Gucci 设计总监亚历山德罗·米凯莱（Alessandro Michele）的协作结晶体。

彼处，区块链技术的与众不同光晕则被视作某类新的基本概念架构。由坦桑尼亚艺术家女模特基亚·塔德勒（Kiya Tadele）经营的艺术团体 Yatreda 一直在坦桑尼亚全国各地旅游，为名叫“健壮秀发”（Strong Hair）的百件作品系列产品获得素材内容，360度多方位纪录各种各样传统式头型。现阶段，该系列产品已经 Foundation 展览。尽管作品最开始并不是以 PFP 为导向性，但它最终還是运用了区块链技术来注重系列产品中各角色的个人特点，以有意思的方法拾起坦桑尼亚的手工艺品传统式。

塔德勒说：“（坦桑尼亚）没什么大批量生产的物品。正是如此，‘只此一件’的定义早已经普遍存在于人们的脑子里。艺术家的作品在埃鲁普布亚并很难获得高度重视。对大部分埃塞俄比亚人而言，一位摄像师能在婚宴或人像个人工作室以外维持生计，是难以置信的事儿。但是，如果我们可以把大家目前的对手工艺品的喜爱与区块链技术注重的‘真正’与‘来源’核心理念结合在一起，那问题就得到解决了。”

Yatreda, still from “Strong Hair,” n.d

Courtesy of the artist

Yatreda 的作品将塔德勒与坦桑尼亚国外侨胞的秘密互联网联络了下去。这种国外侨胞本就从业数字货币的工作中，当知道自身的故乡正有一家艺术团体在铸造 NFT 时，大伙都觉得十分诧异。“大家真心实意感觉有着与全世界所有人一样的机遇。这也要得益于 NFT，”塔德勒填补说。

无论谁有朝一日买下来2000万美金的 CryptoPunks，都是有可能是出自于对清晰度艺术或迷你型迷幻摇滚品牌形象的喜爱；但更有可能的是，顾客想在 NFT 销售市场的将来以及发展的企业文化问题上赌一把。

NFT 销售市场中的一些时尚潮流的确与全世界发展趋势几近一致：更年青、更网上、更全球化，对数据使用权有十分认真细致的了解。它展望未来，知晓大家将在新的条件中寻找多元化的自身，充足表述自身的真实身份。假如新媒体的拂晓确实近在咫尺，那大家理应牢记，在写实主义、拍摄或定义艺术等健身运动问世时，也曾产生过相似的抵制的浪潮。这种艺术方式在那时候看上去可能是诡异或虚无缥缈的出题，但如今，已经并没有多少人会否定他们在艺术有史以来的影响力。说到底，你对以后的认知能力彻底由你决策；但正如老话所言，将来将是大家渡过此生的地方。

（文章内容来自Artsy）