NFT 的空前崛起,可能是艺术家创作和货币化作品的一项令人难以置信的创新。曾经只是加密货币世界的小众部分,却迅速发展成为一场数字革命。NFT 如何成为价值数十亿美元的产业,第一个NFT是怎么创作出来的?NFT的历史是怎么样的呢?今天由世链nft数藏网(shiliannft.com)的小编带我们一起来了解一下NFT的过去、现在、未来。
NFT(不可替代代币)可以代表几乎任何东西的所有权,从数字艺术到虚拟房地产。
在数字资产领域证明权利往往很困难,但随着 NFT 的引入,证明所有权变得更加安全和容易。
与比特币或美元相反,NFT 被描述为不可替代的,因为每一个都是独一无二的,都有自己的价值。
原因有很多。不可替代代币 (NFT) 是独一无二的,可以代表区块链上的任何数字资产(例如 Ethereum、Solana、Flow、Tezos 等),从而使其变得稀缺、可证明和有价值。NFT 的出现为艺术家和创作者创造了一种新的媒介来展示他们的创作或收藏。反过来,一场革命正在为艺术家创造和货币化他们的作品铺平道路,而收藏家则可以完全透明地了解他们购买的真实性和出处。
NFT 资产的形式可以是数字艺术、收藏品、音乐的创造性延伸、三者之间的协同作用,或者是全新的和未开发的作品。创作者继续使用 NFT 突破创造力的界限,以新的创新方式对其进行调整。
现在,这种技术现象从何而来?NFT 的历史以及第一个创造者 Kevin McCoy 的历史始于 2014 年 5 月 3 日。他在加密艺术市场爆发之前就铸造了不可替代的代币“Quantum”。
Quantum 是一个八边形的像素化图像,里面充满了指示圆、弧或其他共享同一中心的形状,较大的形状围绕着较小的形状,并在荧光色调中闪烁着催眠般的脉动。截至今天,独一无二的“量子”艺术作品(2014-2021)以 700 万美元的价格出售。
麦考是个例外。多年来,他和他的妻子詹妮弗已成为一流的数字艺术家。“NFT 现象深深地成为艺术界的一部分,” McCoy说。“它源于艺术家从事创意技术的悠久历史。” 然而,他们的作品历来被热情的艺术收藏家购买——与其进入公开竞标战,麦考伊更喜欢在画廊或一对一地出售。他们的作品“Every Shot, Every Episode”今天展出,可以在大都会艺术博物馆观看。
这个旅程是一个漫长的故事,涉及到许多人、艺术家和项目,所以让我们开始吧。
2012 年12 月 4 日,Meni Rosenfeld发表了一篇论文,介绍了在比特币区块链上发行的“彩色硬币”的概念。彩色硬币描述了一类在比特币区块链上代表和管理现实世界资产的方法,可用于证明这些资产的所有权。它们基本上是普通的比特币,但上面有一个标记,决定了它们的用途。
NFT 的概念源于所谓的“彩色硬币”,这个最初的想法是将比特币区块链用于数字收藏品、优惠券、财产、公司股票等资产。它们被描述为新技术,并为未来的利用前景提供了原始可能性。
尽管彩色币的概念从未实现,但由于比特币的局限性,它为未来进一步的 NFT 实验奠定了基础。
2014 年 5 月 3日, 数字艺术家Kevin McCoy铸造了第一个已知的 NFT“量子”。量子是一个像素化的八边形,充满了不同的形状,以一种非常催眠的方式脉动。2021 年 11 月 28 日,独一无二的量子艺术作品在苏富比拍卖会上以超过 140 万美元的价格售出。
2014 年,Robert Dermody、Adam Krellenstein 和 Evan Wagner 创立了Counterparty,这是一个基于比特币区块链的点对点金融平台和分布式开源互联网协议。Counterparty 允许创建资产并进行去中心化交易,从而为用户提供了一种创建自己的可交易货币的方式。它有无数的想法和机会,包括没有假冒问题的模因交易。
2015 年 4 月,Counterparty 与Spells of Genesis的团队创作者合作。Spells of Genesis 游戏的创作者不仅是通过 Counterparty 将游戏内资产发行到区块链上的先驱,而且他们也是最早推出 ICO 的人之一。创作者通过引入他们自己的名为BitCrystals的游戏内货币来帮助资助 Counterparty 的开发。
2016 年 8 月,新趋势开始出现。Counterparty 与流行的集换式卡牌游戏Force of Will合作,并在 Counterparty 平台上推出了他们的卡牌。在口袋妖怪、游戏王和魔法之后,Force of Will 是北美销量排名第四的纸牌游戏。他们进入之前没有区块链或加密货币经验的生态系统,标志着将此类资产放在区块链上的价值。
2017 年 10 月,Cryptopunks在以太坊区块链上推出了世界上第一个稀有数字艺术市场。该项目的创建者展示了 10,000 个不同的卡通人物,任何拥有以太坊钱包的人都可以自由领取。所有这些都很快被认领,激发了一个强大的二级市场,收藏家可以在那里交易它们以提高价格。由于 ERC721 尚未开发,因此 Cryptopunk NFT 创造性地在 ERC20 和 ERC721 以太坊代币的混合体上发行。
ERC20 是最常见的以太坊令牌标准,具有允许令牌相互交互的规则,但不是创建独特令牌的最佳选择。输入 ERC721,它的目的是成为以太坊区块链上 NFT 的标准。ERC721 有助于从单个智能合约跟踪单个代币的所有权和移动。
在 2018 年至 2022年期间,NFT 逐渐进入公众意识,然后在 2021 年初爆发为主流采用。
席卷加密货币社区的看似地下运动已慢慢转变为更主流的艺术。这种转变在 2018 年情人节达到了一个转折点,当时艺术家 Kevin Abosch 与 GIFTO 合作举办了一场慈善拍卖会。此次合作促成了一件名为 The Forever Rose的精美 CryptoArt 作品的价值 100 万美元的交易。
当 Abosch 先生开始在一个名为“ IAMA Coin ”的项目中使用以太坊区块链与他的血液相结合时,他继续筹集资金。Abosch 并不是唯一采用这种激动人心的表达方式的艺术家。随着艺术家们兴奋地突破他们的创作界限,它已经慢慢获得了吸引力。
NFT 市场比现有的资产转移方式更高效、更具流动性。许多平台已经在线上浮出水面,每个平台都为创作者和收藏家提供了差异化优势。中断的主要领域集中在限制集中收费,传统艺术品经纪人、拍卖行通常收取高达 40% 的费用。Opensea被认为是最大的艺术、音乐、域名、收藏品和交易卡市场。Mintable 的平台主要致力于让创作者的铸造过程变得超级简单。Portion将自己定位为一个连接 NFT、DeFi 和 DAO 的 NFT 平台,治理代币 $PRT 的持有者——社区——负责管理。其他平台,如Niftex允许用户购买部分 NFT 或“碎片”,它们是代表完整 NFT 的一部分的 ERC20 代币。
尽管在过去几年中 NFT 存在一些不确定性,但有一件事仍然是绝对肯定的,NFT 将继续存在,它们将成为艺术世界未来的重要组成部分。
近年来,艺术市场已经发生了很大变化,而艺术市场大流行的结果导致了对传统运作方式的更大转变。
远离发明、实验和大爆炸的时代,既然 NFT 存在于主流空间中,它们的未来就有无限的机会和无限的潜力。
不可替代代币的历史比大多数人意识到的要长得多。随着越来越多的人意识到 NFT 可以在我们当前的大多数领域产生的影响,NFT 空间将会增长,NFT 生态系统的发展将会加速。开发人员将继续创造创新用途,可互操作的项目将彻底改变游戏规则。