来源:世链nft数藏(shiliannft.com)
NFT行业一直是热点话题,其销售额极其巨大,对数据与传统创作者及收藏者都有着极大的艺术诱惑力。新艺术品或许还在出现,但它不一定只出自新艺术家。NFT领域的许多艺术家有着令人震惊的作品经历和数十年的创作经验,他们甚至与优秀表演家及其它一线明星有过合作。随着愈来愈多收藏者开始关注NFT,大量艺术家也有机会运用区块链来创作与销售自己的艺术品。那么,下面我们一起来看看一些知名的NFT艺术家及其收藏品。
知名的NFT艺术家及其具有历史意义的收藏品盘点
1、Pak
我们认为应当从这名人物说起。Pak不仅是一位匿名的数字货币艺术家,也是不懈努力根据新兴技术挑战大家理解的试验创新者。由于无法揭开其身份的神秘面纱,大家也不知道这名数据艺术家的过往背景。大家只懂得,他们是Undream工作室和AI视觉媒体策展者Archillect的幕后人物,我们也可以肯定:Pak已成为极具诱惑力和颠覆性的艺术家之一,他们在NFT行业崭露头角并凭借自己的艺术品获得了成功。
Pak为何如此有吸引力?
Pak的独到之处在于独有的艺术风格:他们创作和推销作品的形式含有一丝不敬。“TheTitle”系列包含九件同样的作品,这些作品只有两处不同:名称及价钱。没错,同一件艺术品以不同的价钱售卖。这种行为不但使您认识了Pak如何利用价值的理念,也准确指明了艺术不单单是艺术。它代表着知名度、文化、小区以及一个只要方法恰当就能自我营销的行业。Pak一直设法运用不同寻常的方式对应多种不同的运行体制。这类怪异而绝妙的方法揭露了人们对艺术和艺术家的疯狂方法,并把它包装成小巧的探寻套服,使人们掌握艺术是什么,及其艺术收藏怎样才能体现出比艺术自身更丰富的内容。
最新TheMerge系列在前不久实现了公开发售,其运行体制(好似Pak的经典之作一般)仍然与众不同。Pak提升了该系列作品的稀缺性,激励收藏者为艺术品买进更多位为mass的货币,收藏者每次买进mass后,货币都会自动累加(或“合并”)。收藏者拥有的mass越大,他们的NFT看上去就会越大。这便好像拼图,收藏者收集的拼图片数越大,他们拼出来的图就越大。该系列作品大获成功(销售额已接近1亿美金)也使Pak变成了当今身家最高艺术创作者。
2、Beeple
Beeple的真名叫MikeWinkelmann,他是一名有着丰富制图经验的设计师,从业数据艺术品设计工作,并且也热衷为电影和AR/VR作品创作动漫与运动元素。他曾承担很多演出艺术大咖音乐会的视觉效果工作,如Justin Bieber、One Direction、Katy Perry、Nicki Minaj、Eminem、Zedd和deadmau5等。
Beeple是最先开始“日常”绘画运动的引领者之一–在过去十年中他一直坚持每日创作和公布一件作品。
Beeple作品
他最着名的NFT作品莫过于Everydays–TheFirst5000Days,它用一幅拼贴画展现他创作作品。每一天坚持创作。从一开始便是如此。这件作品在佳士得拍卖会上拍出了6900万美金的高价,使他成为当前身家最大的三位健在艺术家之一。
3、XCOPY
和Pak一样,大家其实也不了解XCOPY艺术品背后的艺术家到底是谁。这名密名伦敦艺术家的数据艺术展现了反乌托邦风格,运用循环扭曲的视觉效果探寻神秘而黑暗的主题。在SuperRare平台上发布了艺术作品以后(使之变成数字货币艺术领域的OG大佬),XCOPY一跃成为数字货币领域的知名人物。
XCopy的两种代表性风格
XCOPY作品中的XCOPY元素来自于他们不拘一格的动漫应用风格。插图自身就像是粗狂风格的商标,强调反乌托邦主题,他们的动画风格正好让这种黑暗气息更为真实。XCOPY的艺术作品让数据艺术拥有数据创新思维,闪烁的像素图勾画出了艺术的未来发展机会。
目前,XCOPY作品价值为53,699,755.65美金,其中A Coin for the Ferryman的售价高达5,659,695.30美金。
4、Fewocious
FEWOCiOUS(真名Victor Langlois)在卖出自己的第一件艺术作品时甚至还没有完全成年,当时他只有17岁。他的艺术灵感源自繁杂的成长历程和与性别身份的斗争。艺术逐渐变成让Victor找到安全感的避难所,他的艺术作品以情绪为核心。FEWOCiOUS讲的是在逆境中获得成功的故事,这个传奇般的英雄故事还在继续开演,而艺术则是人格魅力的关键因素之一。
在锻造自己的艺术品以前,他的作品售出的最高价是90美金(有趣的是,这位收藏者提议他把自己的作品做为NFT售卖)。他的第一个锻造NFT售价为1500美金。仅仅几天后,他的作品价值飙涨,达到第一个NFT售价的10倍左右。
如今,年仅18岁FEWOCiOUS已成为作品售价第三强的NFT艺术家。
凭着年青艺术家的热情和天才般的创作天资,相信假如多年以后FEWOCiOUS的名称出现在艺术学校教科书上,大家也不会感到惊讶。
让佳士得网站崩溃的创意
让FEWOCiOUS一炮而红的则是拍出了55万美金高价的艺术作品“The Ever lasting Beautiful”,该作品于2021年6月在佳士得网站上竞拍,诸多顾客涌进网站为拍得这一新系列佳作纷纷竞价,甚至造成网站一度崩溃。
Hello,I’m Victor(FEWOCiOUS)and This Is My Life系列在佳士得拍卖会上拍出了200万美金的天价。这五幅独特的NFT作品带有颜色互补的绘画、天马行空的涂鸦和日记内容,代表了FEWOCiOUS的艺术和情感之行,也展现了他在14到18岁左右创作作品。
Fewocious在NFT行业获得了令人震惊的成就,近期与RTFKT(在数据时尚行业掀起巨浪的新一代休闲鞋)的合作也印证了这一点。
5、Refik Anadol
“我将数据做为颜料,用人工智能辅助的画笔绘画。”
这是Refik在TedTalks演讲时的开场词,他在演讲中提到了自己在科技演变时代的艺术作品。
Refik的灵感来自Blade Runner(银翼杀手)建筑和未来场景,他的作品也充分体现了这一点。他不但依靠人工智能创作作品,还和建筑师、数据科学家、神经科学家甚至作曲家合作,探寻充满创意和合作的未来。他运用数据造就艺术,将真实世界和虚幻世界结合在一起,以艺术创新的形式演绎艺术之美。
Anadol的艺术作品
Refik携手NASA(美国国家航空航天局)创作的Machine Hallucinations系列收藏由苏富比承担竞拍。该系列作品融入了世界各国太空组织记载的200多万张初始图象,把它们变成了六幅人工智能数据创作的画作、一座增强现实雕塑和整个NFT行业。NFT行业根据沉浸式技术将艺术提高到了从未有过的新水平,将生活融进作品,又把作品带入生活,让我们在一处不可思议的空间中与艺术、太空和科技完成互动。
6、Hackatao
“起源于网络论坛中,这里没有空间和时间的概念,这儿属于‘地理不可知论者’,创作者能保持密名,只听到对其艺术自身的评定,这些评委也不再是依据等级制选出的少数专家。”
这段文字摘自艺术家二人组Hackatao的个人主页。这个名字身后的内涵:“Hack”是指探索和发现表层下列深层内容,“Tao”代表着阴阳。这俩元素都展现了他们的艺术创新思维。
Hackatao建立于2007年,他们通过各种媒介创作艺术作品。2018年,他们开始将作品存放在区块链上,接着在基于区块链的艺术空间中积极互动和参与,之后在数字货币艺术领域里快速爆红。
Hackatao作品
Hackatao的艺术之行始于Podmorks的作品,这是一种饰有图画的小型瓷器图腾角色。Podmorks是由图案和色彩交错而成的拼贴画,Hackatao之后创作的NFT作品亦是如此。2018年,他们走入了加密艺术全球,创作出第一个NFT,Girl Next door。这件GIF动漫作品具有极强的现代风格,组合更直白的画中话,敢于开创先河,向传统艺术发起挑战。
讲到这里,相信大家对于一些知名的NFT艺术家及其收藏品都有一定的了解。总的来说,NFT行业自身内置神秘感和很强的交互性,满足了很多人的好奇心。如果想让我们给出一个提议,那便是开阔视野,以开放的心态探寻这个神秘宝藏,与艺术家艺术多多互动。那只是数字创意的冰山一角,您发现得越多,也就越想进一步探寻它。