对话STAFFONLY：NFT只是媒介，内容才是核心

图片绘制：Yvan Deng

从创意到商业，时尚界的运转离不开合作关系的助推作用，男装品牌 STAFFONLY 的成立和发展亦是如此。

周师墨和温雅的合作始于硕士毕业设计项目。彼时，就读于伦敦时装学院男装设计专业的周师墨和在皇家艺术学院配饰设计专业学习的温雅，拥有各自的设计专长，但对自由表达有着共同追求。于是，她们的合作之路就此开始，并于 2015 年在伦敦共同成立了 STAFFONLY。

上月，适逢 STAFFONLY 发布 2022 年秋季系列，该品牌成立了“STAFFONLY AUCTION”虚拟拍卖中心，展示并拍卖其首个 NFT 系列。该系列由 STAFFONLY 特邀创意生成车间“studio office”共同创作，包括多个身着品牌当季系列并搭配 UGG Tasman 鞋履的 3D 虚拟形象。

STAFFONLY 特邀“studio office”共同创作身着当季系列及 UGG Tasman 鞋履的 3D 虚拟形象。 图片来源：STAFFONLY

该拍卖原定于上海时装周期间在线下举行，结果突如其来的疫情改变了上海时装周的日程。尽管如此，改为线上形式的拍卖会仍然吸引了大量参与者。根据该品牌与 Jing Daily 分享，每件拍品平均会收到数百次出价。

正如 Jing Daily 最近发布的洞察报告《NFT合作：奢侈品的元宇宙机遇》（NFT Collaboration: Luxury’s Metaverse Opportunity）所阐述的那样，随着这些加密资产成为一个错综复杂而又越来越主流化的讨论话题，时尚界需要思考如何提升与虚拟世界的关联性并开展 NFT 合作。因此，借由此次虚拟拍卖中心项目的成功落地，我们远程采访了分别身处深圳和上海的周师墨和温雅，深入了解品牌的发展历程，以及首个虚拟拍卖中心背后的故事。

Jing Daily：作为双人设计师，你们之间是如何分工的呢？

周师墨&温雅：我们之间不仅仅是双人组设计师，更是商业伙伴的关系，在日常运营中并没有非常明确的分工。我们的角色会随着品牌的发展而流动，具有互换性和互补性。我们品牌内部的组织架构其实趋向于扁平化，类似于一个个项目小组，相互之间可以不断交流想法和反馈意见。我们认为团队里的每一个人都非常重要，正因如此，我们的发布会现场历来没有设计师登台谢幕的环节。我们不想让观众把所有的注意力都放在我们身上。

Jing Daily：与 7 年前 STAFFONLY 刚成立时相比，现在的男装消费者发生了哪些变化？你们是如何看待这些转变的呢？

周师墨&温雅：现在的消费者更加多元化，有了更多的选择，对设计的认知也更加丰富。更重要的是，由于社交媒体的兴起，消费者对于分享自己的爱好和想法表现出了更强烈的意愿。因此，我们也尝试关注年龄层、职业、心理等更广泛的人口特征。

例如，我们 2021 秋冬系列聚焦金融的主题，和中国银行进行合作，并推出了一个信用卡项目，吸引到了很多金融相关的受众和从业人员，其中一个立竿见影的效应是位于上海外滩金融中心的、与我们有合作的买手店销量显著提升。此外，正在销售的 2022 春夏系列中探讨了“社恐”，我们发现和受众之间的对话不仅仅局限于服装的设计，也有很多人愿意和我们分享自己社恐的经历。

2022 春夏系列 图片来源：STAFFONLY 微博

Jing Daily：上海因疫情暂时停摆是否也对你们的工作和日常运营造成了影响？你们如何应对这些不确定性？

周师墨&温雅：我们确实会受到影响。原计划 2022 秋冬系列发布会采取线上和线下两种形式，但最终我们不得不改为纯虚拟的发布形式。同时，买手们也无法一如既往地在 showroom 现场感受新系列的样品，唯一的解决方案就是增加多角度的视频、相片等物料，帮助和引导受众尽可能地体验完整的设计。

疫情其实是对品牌应对能力的又一次考验。我们发现各大品牌都在以不同的方式做出回应：有些品牌可能会等封控结束再举办发布会，但我们选择跟随原本的节奏，因为我们不想让观众等待。在特殊形势下能够有所行动，这其实也会给我们一些正向的能量。

Jing Daily：虚拟拍卖中心的灵感来源是什么？

周师墨&温雅：我们的灵感源自人们对于“理想超我”的不懈追求和表达，而这种追求的实现，在社交媒体上体现为一个常见的行为，即“点赞”，这不仅是一种虚拟认可的表达，同时也是当下数字景观中一种独特的社交货币。因此，我们为此次拍卖会发明了“点赞币”（likecoins）。参与者可以将社交媒体渠道收集到的“赞”兑换为“点赞币”，并使用“点赞币”竞拍 NFT 形象，而 NFT 作为虚拟的艺术品，是大家可以随时“携带”享有的数码景观。在此过程中， NFT 其实是一种物化的媒介，承载着参与者所收集到的虚拟认可。

这次 NFT 创作也是围绕着“理想超我”的概念，模仿了人们自拍时候的动作，包括也用了好像滤镜拉过的、非常完美的身材比例。

「Being Liked」系列 NFT 图片来源：STAFFONLY 微博

Jing Daily：这个项目反响如何？

周师墨&温雅：很棒。拍卖会参与度很高，竞争非常激烈，平均每件作品我们会收到上百次出价，最夸张的作品在有限时间内有将近 500 次的出价。许多参与者告诉我们，这是他们体验过的最紧张、刺激且最有趣的活动之一。一些胜出者还将 NFT 形象用作他们的社交账户头像，将这些角色视为他们在疫情期间的虚拟化身。

「Being Liked」系列 NFT 图片来源：STAFFONLY 微博

Jing Daily：NFT 最近在中国讨论度很高。你们对时尚界在 NFT 领域的发展机遇有什么看法？

周师墨&温雅：疫情的影响或许让 NFT 获得了更多关注，许多品牌也发布了 NFT 相关的创作项目。在我看来，NFT 只是一种表达形式，想表达的内容才是最重要的。我们发布的 2022 秋冬系列也推出了 NFT，但我们想要传递的核心思想是社交媒体时代的虚拟认可，NFT 只是一个载体。

Jing Daily：许多本土科技公司通过与设计师品牌合作的形式进军数字时尚领域。你们认为数字时尚面临的最大挑战是什么？

周师墨&温雅：虚拟时装最大的挑战在于技术尚未成熟、仍有待开发，无法像真实服装一样可以有试穿以及实时的渲染。不过这一概念确实能够让品牌打破正统规则，带来更多突破常规的作品，这对于为创作者来说应该都是一片新天地。

*本文在原采访内容基础上有所编辑和精简。

作者、编辑 | 吴文卓