天价头像、艺术、元宇宙、资本狂欢？NFT到底是属于谁的游戏？

作者 / 小藕

互联网世界，奢侈品并不一定是你所熟知的那些品牌，还有可能是你不理解的一些数字产物。

比如，像素风，亚文化的头像却价值20万美金，支付天价后，你能和所有想用这个头像的人一同使用；又比如，价值4.5亿的巨型马赛克大图，虽然放大之后每一格都是独立的艺术作品，当然，每一个网民都能自由下载。

带着NFT标签的这些新闻里，似乎有着一个奇幻新世界，但在越来越多的品牌与大厂的提前布局下，被称为元宇宙序曲的NFT，正在成为不得不深究的热点。

NFT出圈始末

和信息互联网相对，NFT代表的是在信息互联网高速发展下，日渐庞大的价值互联网。相较人们已然耳熟能详的价值互联网名词如区块链、比特币、以太币等，NFT虽然火爆，但仍然是一个相对陌生且难以理解的概念。

从概念上来说，NFT是指非同质化通证（Non-Fungible Token)，本质上，NFT也是代币的一种，跟可以实现等价交易、价值拆解的同质化通证如比特币不同，非同质化代表其又有着独一无二，不可拆解的整体性。特性注定NFT天然就有着与收藏品亲密关系，而在现实生活中，NFT也确实因为其“天价头像”的名号让更多人熟知。同时，由于底层的区块链技术，NFT与版权追溯也有着良好的兼容性，在艺术品、音乐等文艺行业有着良好的未来潜力。

随着区块链技术从概念逐渐走向大众，而在一次又一次的同质化通证代币的流通中，NFT的概念被逐渐酝酿出来，类似金融产品中的非标与标准产品，非同质化通证与同质化通证之间也有着这样的对应关系，不同意义上的珠宝金器与货币在价值互联网中诞生发展。

2012年，第一个类似类似NFT的通证彩色币（colored coin）诞生，可以通过这类代币将财产、证券、股票等“资产上链”。随后，2014年，在Counterparty交易平台上创建的应用Rare Pepes，可将悲伤蛙的表情包配上一定的文字做成NFT。

但直到2017年前，NFT的概念都未被正式提出。2017年，被人们熟知的“NFT天价头像”CryptoPunks正式上链，靠着数码头像上链的独特创意，CryptoPunks以太坊世界风生水起。得益于这样的思维火花，由一款加密猫游戏CryptoKitties诞生，创始人Dieter Shirley正式提出非同质化通证的概念。

你想拥有一直属于自己独一无二的数字小猫吗？稀缺性放大了加密猫的价值，也加速了NFT的野蛮生长。

2020年，数字艺术家Beeple的NFT作品《Everydays:The First 5000 Days》在佳士得拍卖出6935万美元的天价。各界哗然，随后，村上隆、Snoop Dogg、Eminem、姚明等各界明星纷纷发布了属于自己的NFT。

除了原创，NFT将数字所有权的概念重新定义。由推特CEO发布“世界上第一条推特”在NFT平台上被转让拍出290万美元。随后，“天价头像热“开始了，篮球明星库里，影视明星徐静蕾纷纷在ins上更换自己高价购入的NFT头像。同时，越来越多的数字艺术家加入到NFT作品的世界中，截止到今年，世界上已有4位加密艺术家 NFT作品身价上亿。

财富、未知、艺术、一夜成名与一夜暴富，NFT世界中的诞生了太多的神话，但拨开云雾，这场游戏，谁才是真正的玩家呢？

富人区游戏？数字艺术的未来？

金钱涌动自然会带来人流与目光。

腾讯、支付宝、LV、随着越来越多的知名品牌与大厂入局，NFT的火也越来越旺。但在火热的背面，一方面有人花高价买下NFT头像，另一方面，这些像素风的简单头像，也能轻易被人们下载到手机中，并同步换上。

支付高价并不能买断NFT的使用权，而只是买断了其在区块链底层逻辑下的数字所有权。

你可以跟信息互联网世界中的万千人共同使用这个头像，但在NFT玩家们看来，不用自己买的头像并不是一件值得骄傲的事。价值门槛成为NFT的准入，首先要有足够的资本，才能玩得起这场游戏。

在价值互联网的世界中，只有NFT所有者才算拥有这个头像。按照技术巨头们共同构建的未来元宇宙的设想，信息更为高速化流通的世界中，虚拟与现实的边界将被重新定义，数字所有权的概念将在NFT技术的支持下发生这样的更迭——使用并不代表拥有。

显然，对于买不起但用得上的普通人来说，这场游戏并没有入场资格。

数字所有权更迭的第一时间影响到了艺术圈。对于实体艺术作品来说，NFT化并不一定代表版权的更迭，或是使用、处置权利的交接，相反，在艺术家的实验性表达中，实体艺术作品与NFT之间成为二选一的抉择。

艺术家Damien Hirst 的最新项目《货币》——一万张原作对应一万枚NFT，买家认购NFT后，如果想要持有实物，NFT便会被销毁，“货”“币”难两全，但可以转卖出售。但艺术并不那么容易实现，尤其是在大把金钱作为诱惑的前提下。

街头艺术家Banksy曾在拍卖会现场，通过画框内的粉碎装置，将刚刚拍卖出去涂鸦作品的化为碎纸，以表达自己一直以来反对将艺术品金融产品化的艺术追求。但其另一部作品《傻瓜们》被公开焚毁后，NFT随即被拍卖购得，作品影像被开放给所有人观看，同时，NFT也再次进入市场流通，成为纯粹的金融产品。

另一方面，也有一些数字艺术家通过NFT实现了前所未有的财富。除了前文提到的外国艺术家之外，国内的艺术市场也不缺乏大新闻：蔡国强NFT首发250万美元，宋婷成为2020年中国NFT艺术拍卖记录保持者……

在所有权变得模糊的当下，仿佛一场新世纪的开端，数字艺术家成为新的表达方式。但始终，数字艺术依然离不开收藏者的参与，无论是艺术品、头像、或是游戏，NFT所代表的一切都有着相似的性质，数据化、暧昧的所有权、社交身份认同以及小众。

无论天价拍卖的新闻再多，布局的互联网大厂动作再勤，对于大众来说，NFT的泡沫性质仍然过于浓重。毕竟对于现实资产所有权都有着负担压力的大众人群来说，虚拟资产在未来或许会成为趋势，但并不是现在。

在类似《头号玩家》那样的元宇宙世界中，或许才是NFT最合适的舞台吧。