NFT如何定义音乐的未来？

NEW YORK, NEW YORK- 6 月 29 日：艺术大师 Derrick Adams 竞拍名叫“王位继承人”的 NFT，... 由来:GETTY IMAGES

2021年和2022年的头好多个月，大家对非单一化代币总(NFT)的爱好和激动度猛增。现如今，储存在数字货币上的数据代币总，可以纪录物件的使用权的NFT，已经被开发设计用以普遍的物件，从艺术设计到主题活动门票费，再到现实世界的奢侈品牌。这种数据让人目瞪口呆:：2021年NFT销售总额累计250亿美金，而2020年仅为9500万美金。到 2022 年，流行NFT点到点销售市场 Opensea的日销售总额已超过了历史时间较高水准。

NFT有可能刷新诸多领域。就老痞帅自己看来，将来社会发展的各个领域一定都是会多多少少的跟NFT挂勾，很多权威专家预估NFT在营造音乐的将来层面特别是在具备前沿性。音乐、音乐专辑、音乐、歌曲歌词和原声带精彩片段都能够是NFT。上年，Kings of Leon变成第一支以NFT方式发售音乐专辑的乐团。音乐乃至可以与jpeg或gif格式的艺术设计紧密结合，造就出融进音乐的与众不同工艺品。例如，Lostboy NFT是一个流行的音乐团队，它融合了音乐和造型艺术，与此同时

如果你深入分析NFT的作用时，NFT好像提前准备界定音乐的将来。

完成公平酬劳

几十年来，音乐家们的音乐并没有获得公平的酬劳。这在音乐领域尤其显著。据《财富》杂志期刊报导，通常的收益分配方式是50对50，仅有 50% 的收益流入了明星，其他的则由艺人经纪人、刑事辩护律师和代销商共享。针对根据流媒体播放服务项目散播具体内容的音乐人而言，实际更为不容乐观。在Spotify排名前0.8%的明星中，大部分人的流媒体播放收益不够5万美金。

NFT有可能保证音乐家的工作获得更公平的酬劳。考虑一下林肯公园的Mike Shinoda的本人趣事，他为了自己的NFT 筹资了大概 11,000 美金。他在twiter上表述说:“拥有NFT，我们可以让初期的数据自身讲话。即使我将所含音乐的详细版本号上传入世界各国的DSP（我依然可以如此做），在扣减DSP、标识、营销推广等成本后，我就不容易获得乃至贴近1万元的资产。”

针对音乐人而言，得到公平酬劳的最大的机遇之一牵涉到NFT的二级、三级和更高端的销售市场。现阶段，创作人通常在起初的协议中放弃了对网站的使用权，并无法追踪她们的具体内容接着在哪儿散播。据The Verge网站报导，一名音乐人们在与一家大中型单独工号牌签订后，被托欠了达到4万美金的音乐版税，这也是她们从未预料到的。

但是，拥有NFT，音乐家别的创作人不用从一开始就将其主要内容的使用权交给服务平台。虽然它们可以在铸造NFT时挑选舍弃音乐或画册的支配权，但她们也能根据将其烘焙食品为NFT来保存该使用权。因而，当音乐人售卖具体内容时，她们可以立即获得更公平的赔偿。假如NFT使用者决策转卖NFT，初始创始人可以全自动得到版税——每一次售卖NFT时，这一全过程都能够再次。这一切都需要感激NFT数据库中内嵌的使用权纪录。

为合作和混响造就更多的发展潜力

在过去的的十年里，合作在音乐和娱乐行业越来越更加广泛。现如今，明星合作是当代流行文化艺术的一个代表性特点。毫无疑问，见到2个或大量的明星以新的、创造力的形式来到一起，有一种毫无疑问的诱惑力。

大家已经见到NFT适用新的和激动人心的合作。格莱美提名的DJ Steve Aoki近期与数据艺术大师Maciej Kuciara合作公布了一个NFT系列产品。正如Kuciara所体现的，"NFT意味着了数据艺术大师的新画板，它容许新一代艺术大师与不一样行业领域的优秀人才合作，并给观众们留有长久的感情危害"。拥有NFT，音乐人可以挑选在NFT中添加版税征缴体制，这使合作越来越更为能够赚钱。

与合作密切有关的是混响。NFT 还可以利用日益流行的“混响”文化艺术——它激励组成或编写具体内容以造成新的创意设计和衍化具体内容。混响的一个流行实例是“粉丝们编写”，例如由粉丝们编写的音乐、影片或艺术创作的版本号，便于加上、删掉或提高具体内容以创建新的物品。

音乐家别的创作人可以利用“可更新的NFT”，以对她们有益的方法来鼓励混响。数据艺人公司Blue Manakin表述道:“可更新的NFT为更高效率的音乐散播打开了很有可能，不用根据中介公司，而且有利于建立独家代理素材内容、合作和混响，而不易造成经常会出现的法律问题。”

可更新的 NFT 是可以随時间演化和进化的 NFT。例如，音乐家很有可能会公布原声带、演唱或是粉丝们和合作者可以在其上合理合法搭建的公路桥梁，与此同时绕开合理合法写作翻唱歌曲时常常涉及到的价格昂贵的司法程序。根据可更新的NFT，原创作人可以保存对衍化著作的决策权，乃至从这当中盈利。

充足利用对稀缺资源的需求

受人敬佩的心理学专家罗伯特·恰尔蒂尼是知名度对策研究领域的领军人之一。恰尔蒂尼以他的“知名度六标准”而出名，在其中之一便是稀缺资源。Cialdini的研究表明，当商品的供给量比较有限时，大家会觉得他们更有诱惑力。在音乐产业链中，稀缺资源造就收益的历史时间古已有之。音乐产业链的兴盛取决于与众不同和稀有的粉丝们感受、后台管理通行卡、粉丝们俱乐部队、藏品和别的稀有财产。

NFT使音乐家可以以新的方法利用稀有的诱惑力，而另一方面，也使粉丝可以利用新的机遇与她们感兴趣的音乐家创建更加深入的联络。媒体公司Variety近期的一项调研中明确提出了下面问题:“现在是2022年。一家电影企业给你喜爱的电影片段公布了一个NFT。有1,000份这一NFT在售卖。你期待的价钱范畴是啥？"

整整的20%的被访者觉得价钱范畴将高于1000美金。得到独家代理的、稀缺的信息会给人一种激动感和诱惑力。

在NFT中，对稀缺资源的需求机遇是无穷的。以世界最大的音乐主题活动策划者Live Nation为例子，该企业近期公布发布Live Stubs-NFTs，粉丝们选购音乐会门票费时将完全免费得到。首席战略官CEOMichael Rapino,表述说,“大家的Live Stubs商品带到了搜集票根的复古之情，与此同时也为艺术大师带来了一种新专用工具来加重与粉丝们的关联，大家迫不及待地想见到这一小区的想像力的发展。”伴随着時间的变化，Live Stubs和相近的NFT变成稀缺藏品，可以伴随時间的变化增值，并可以合理合法转卖。

NFT也达成了对音乐领域稀缺资源的别的需求。加拿大歌手Shawn Mendes与虚拟人物科技公司Genies合作发布了自个的NFT。NFT在OpenSea上发布，包含他的签字零配件的少见数据版本号，如他的Fender吉它和黄金戒指。

根据NFT促进音乐的将来

NFT不仅是另一个流行的首字母大写缩略语。如果你细心科学研究 NFT的目标群体时——更公平的薪资、大量的合作和混响，及其对不可再生资源的久经考验的需求——NFT好像提前准备更改音乐产业链。关键是NFT要不断重构自身，创造性发展趋势，如同他们所适用的音乐家一样。