NFT如何迎来数字创造者的真正时代

可收藏资产的独特之处在于，它们都没有定性效用，而是可以量化的稀缺。

Web 2.0 通常被认为引领了当今流行的许多数字创意产业，这是正确的。自 MySpace 时代以来，数字创意人员发现自己充斥着新的在线发布方式，甚至将其内容和创作货币化。

然而，随着市场变得更加拥挤，任何人都更难以制作数字内容以从他们的创作中产生任何有意义的收入。除了一小部分，平台上的大多数创作者都赚得很少。例如，需要23,000 次 Spotify 流或大约25,000次 YouTube 视频观看才能突破 100 美元。许多人花费数小时来策划他们的 Instagram 订阅源，只是为了获得外部赞助收入。

现在，区块链——特别是 NFT——正在为数字创作者提供一种通过其内容获利的新方式。NFT 市场今年已经增长到25 亿美元，比去年增长了 18,000%。尽管有关泡沫的厄运言论，但市场仍然活跃，因为用户和创作者都对这种新型资产感到好奇。

Cere的联合创始人兼AU21 Capital 的普通合伙人 Kenzi Wang 认为 NFT 将成为下一代 cookie。“除了直接归因于所有权的品质外，NFT 还允许创作者将他们的内容传播给更广泛的受众，扩大他们贡献的范围和认可度，”王说。“此外，NFT 流动性的增加使其价值得以永久更新。这些进步直接解决了‘艺术品和创意内容等真实资产，以及知识产权和数据’的最大损害。”

吸引全球音乐爱好者群

NFT 提供了一种普遍的吸引力，具有多种用例，并且任何规模的任何创建者都能够参与并创建资产以进行销售，即使他们没有庞大的品牌或受众。一个例子是OneOf，一个专注于音乐的 NFT 平台，为艺术家提供零铸造成本。这家初创公司希望吸引乐迷的长尾。这个想法甚至在大牌艺术家中也很受欢迎。Quincy Jones、John Legend 和 Doja Cat 都已签约。

让大众更容易获得数字收藏品的想法似乎也吸引了更大玩家的注意力。一位开发者最近泄露了一些似乎暗示 Instagram 正在开发收藏品功能的图片。需要明确的是，这个消息完全没有得到 Instagram 的证实。尽管如此，鉴于围绕 NFT 的强烈炒作以及 Instagram因其糟糕的货币化选项而 不断受到抨击的事实，这似乎是合理的。

电影中的 NFT

独立电影制作人是另一类创意人，他们在大型电影制片厂和 Netflix 等流媒体平台的控制下遭受重创。特别是，为独立制作提供资金可能是最大的挑战，电影制作人依赖于赠款、贷款、外部投资者和传统众筹的组合。

Mogul Productions成立时是一个去中心化的电影融资（或 DeFiFi）平台，旨在帮助独立电影制作人启动他们的项目。它具有一个 NFT 模块，允许创作者铸造他们自己的数字电影收藏品，这些收藏品可以作为融资工作的一部分出售。该项目最近举办了一场活动，艺术家 Rob Prior 烧毁了他自己的一幅画作，随后铸造并作为 NFT 以超过 182,000 美元的价格出售。

独立电影金融和制作公司 Enderby 最近证实，它将推出一部由奥斯卡奖得主安东尼霍普金斯主演的新长篇电影作为 NFT。这部电影名为“零接触”，将登陆 Vuele，这是一个专注于电影发行的新市场。

另一个例子是 Lotawana，这是一部声称是第一部以 NFT 形式出售的新独立电影。在这种情况下，粉丝购买 NFT 并不是为了拥有电影的副本——他们有机会购买电影本身的一部分作为 NFT。这为电影制作人开辟了另一条新的收入途径，因为他们可以出售电影未来利润的份额，从而模糊了粉丝和投资者之间的界限。

想象力是唯一的限制

“从物理所有权到数字所有权的转变是我们不断发展的世界的一个不可改变的因素，”王说。“著名的艺术画廊正在上线，知识产权正在从蓝图转向屏幕，现有的资产类别都没有幸免于向数字化的转变。我认为数字所有权是通过 NFT 和 Metaverses 的出现对实物所有权的补充。”

其他领域的数字创作者也加入了 NFT 浪潮并寻找新的货币化方式。BudaCoin是一个专注于健康和保健的区块链项目，它将推出“第一个致力于与正念相关的数字资产的 NFT 市场”，包括艺术、引导冥想、平静的音乐等。

如果您需要进一步的灵感，请考虑在过去的几个月中，还看到了针对 Grillo's Pickles、网球运动员的肘部，甚至是香水的 NFT。很明显，在将数字创作货币化时，想象力是唯一的限制。由于 Web3 的不断发展，平台主导用户内容货币化的日子可能即将结束。成为内容领域的数字创造者和企业家的最佳时机。