据世链nft数藏报道(shiliannft.com),目前,NFT数字艺术收藏品,受到不少人的关注。
在区块链上对艺术品进行鉴定的早期努力,让我们看到NFT的潜力。它们将加密代币的功能,看作组合了更多改进选项的高级数字版本的鉴定证书,比如为出售和收取版税设定许可。为了支持采用媒介进行创作的艺术家,钱图专注于数字艺术;尽管有一些机构和收藏家收购了部分作品,但它仍在努力寻找自己在艺术市场上的位置。审视如今的 NFT 版图,人们可以推测,创立当今 NFT 市场的加密企业家,其动机并非是为了支持数字艺术家,而是由于想挣大钱的创作者急于加入数字图像和藏品市场,为他们创造了拓展这些市场的便利性。将加密代币用作销售机制的做法,掩盖了它成为高级的、具有扩展性的鉴定证书的潜力。为了确保 NFT 久盛不衰,这种潜力必须通过为艺术家、博物馆和严肃的收藏家提供更多的效用来实现。
加密代币作为高级的、具有拓展性的鉴定证书的潜力。
"NFT 艺术"一词通常用于描述出自表情包(Meme)和收藏品的数字美术作品,给人的印象是:这样的艺术使用了一种新媒介。然而,它掩盖了 NFT 与数字艺术没有内在关联的事实。(它只适用于艺术家使用区块链和代币作为媒介的情况,而这只占所谓 NFT 艺术很小的一部分。) NFT 驻留在区块链上,而由它们鉴定的艺术品却通常不是。智能合约作为鉴定证书和采购协议的组合,包含一个带有元数据的链接,该链接指向中心化服务器,并反过来链接到实际的艺术品,通常存储在用于建立点对点网络协议的 IPFS中。
因为与艺术作品没有内在关联,任何类型的艺术都可以铸造成 NFT,甚至是不可再现的非数字形式,如绘画和装置。事实上,大多数的数字艺术形式,从装置艺术、软件艺术到虚拟现实,甚至大多数纯艺术都不容易再现。以往,数字艺术品的真伪不需要靠 NFT 来确保。几十年来,它们通过纸质证书进行认证,以单品或者不同版次作品的形式被收藏家和机构购买。只有某些类型的数字艺术,如容易被复制的数字图像,和在互联网上"存在"并传播的短片,可以受益于 NFT 提供的数字所有权公共记录。
而探讨NFT的价值,需要从它的特性出发。
NFT相当于一种所有权凭证,简单点说就是通过NFT可以给各种东西盖上“印章”,有了这个“印章”全世界都知道这东西是你的,并且不可被擦除,永久记录。
在美术领域,大多数被称为数字艺术的作品都比 JPEG 或 GIF 动画复杂得多。进入 NFT 领域的艺术家和画廊,为了适应市场的限制,现在经常把复杂的交互式数字艺术作品制作成静态图或短片,再铸造成 NFT。由于 NFT 市场的火爆,这些作品本身的价格比作为 NFT 销售的节选版本要低。因此,对于博物馆或数字艺术的忠实收藏者来说,作品本身比从其衍生而来的 NFT 有趣多了。
艺术的货币价值始终围绕着作品的稀缺性和真伪建立,而摄影和视频等可复制媒体的稀缺性,则由版次来保障。安迪·沃霍尔等艺术家,甚至成功地将布里洛盒子(Brillo Boxes)等量产商品的复制品变成了价值极高的艺术品。
NFT数字艺术收藏品,受到不少名人关注。
1月1日,元宇宙平台Ezek就联合周杰伦名下潮牌PHANTACi首次限量发售NFT项目Phanta Bear(幻象熊),发行上限1万个,每个单价为约人民币6200元。由于周杰伦的加持,平台销售通道刚打开便涌入大量用户,网页一度陷入卡顿状态,5分钟内即售出3000个,约40分钟全部售出。
从理论角度而言,保存“所有权”的历史,的确解决了艺术市场和艺术史上的痛点。不过,目前绝大部分人购买NFT艺术品,并非为了艺术收藏或趣味欣赏。反之,他们中的大多数是将藏品视为一种资产的投资。