Web3音乐或者说NFT音乐正在悄然改变着音乐行业

由世链nft数藏小编分享（shiliannft.com），数字音乐的兴起伴随着该行业长达十年的低迷。快进到过去几年，区块链技术带来的新一轮技术变革再次席卷了许多行业，包括音乐。这一新浪潮被称为Web3，伴随着区块链、加密货币和NFT(不可替代的代币)等加密技术。当人们沉浸在NFT的想象价值中时，Web3音乐，或者说NFT音乐，正在悄悄地改变音乐产业。这一次，音乐产业准备好颠覆了吗？

NFT音乐的初衷是拯救独立艺人

艺术家似乎过着名利双收的迷人生活。然而，现实恰恰相反。音乐行业有一个一直存在的阴暗面，那就是音乐公司对艺术家的剥削。通过保持独立来避免不平等的艺术家通常需要担心他们是否能生存下来。

这些独立艺术家一直在寻找一种让他们收入稳定的方法，而区块链科技的出现似乎是一种解决方案。然而，通过这种新技术来监管版权最终失败了。如果回顾2023年初成名的许多Web3艺术家，几乎所有人都必须在2020年找到一种新的谋生方式:出售NFT。

早在2021年初，即所谓的“NFT年”，当3LAU(前100名DJ之一)以超过1100万美元的价格拍卖他的NFT专辑“紫外线”时，整个音乐行业都震惊了。但是，尽管有这些先驱，NFT音乐的真正爆发要到2022年夏天才会发生。

由于多种原因，NFT音乐进展缓慢，其中之一是艺术家质疑使用NFT发行音乐的好处。毕竟，音乐NFT的逻辑是非常不同的，基于图像，不加区别地传播NFT。此外，艺术家的心态不同于消费者购买NFT的心态。艺术家们试图解决这个问题，比如赋予他们的NFT“有用”的属性——比如未来线下演出的门票或者周边产品的VIP。这一策略表面上成功地在音乐行业推广了NFT，但Web3音乐和Web3艺术家有一个更好的成功方式:社区。

Web3给艺术家提供了一个消费者社区

"日光之下无新事。"早在1999年，大卫·鲍依在接受采访时谈到了互联网(现在被称为Web1)的变革力量，设想艺术家应该与他们的粉丝和社区建立关系。事实上，早在1997年，他就发行了“鲍伊债券”，一种独特的资产支持证券。在鲍伊当时和未来的专辑销售和现场表演收入的支持下，它可以说是社交代币的先驱。然而，即使像Twitter和Instagram这样的平台完全按照他的预期出现，艺术家与粉丝和社区的关系仍然不尽人意。

直到现在，Web3社区的出现才实现了这个预言。来看一个来自Web3音乐平台的案例，来自哥伦比亚贫民窟的音乐人Kasbeel在过去的两个月里卖出了3首单曲1.81 ETH，总共58 NFT(其中部分是免费的)，这个数目在她的家乡可不是小数目。更值得注意的是，30岁的美国DJ Mija因其在12月和11月发布单曲的努力分别获得了10次和15次ETH。每首单曲发行了25-120首NFT。

这些Web3艺术家与传统艺术家的区别在于，当他们的作品在Web3平台上发表后，不仅100%的收入属于艺术家，还有10%的版税会回流给艺术家，供后续转售。

Web3中还没有“杀手级”社交平台，所以这些艺术家经常使用Twitter或Discord来建立他们的粉丝社区，并与其他艺术家进行互动。

Web3音乐下线

IRL(在现实生活中)代表线下事件和经历。因此，尽管Web3听起来像是互联网的产物，但它已经超越了电脑屏幕，进入了音乐和艺术行业的真实世界。大多数艺术家在职业生涯中严重依赖现场活动来创收。在疫情期间，许多现场表演不得不取消。然而，粉丝对音乐和艺术的需求正在上升。

这当然不是因为Web3对于整个音乐行业来说扮演了“救世主”的角色。Web3仍然只是锦上添花而已。然而，Web3社区很快发现了NFT的一种新的社交需求。当阿凡达NFT变得流行时，许多人围绕着同类型的NFT形成了新的社区，无论是为了投资价值还是为了炫耀资本。从诞生之日起，这些新社区就有着明显的反叛特征，类似于20世纪70年代的嬉皮士文化。

当各行各业的人聚集在Web3的旗帜下，他们在Twitter空间或Discord频道聊天，并计划Web3活动。尽管如此，Web3的叛逆和飘渺的核心导致了一个比之前的Web2社区更有凝聚力的社区。很明显，当这样一个新的圈子形成时，人们会更加好奇、探索和交流。

结论

这些例子显示了Web3对音乐行业的影响。虽然它起源于技术领域，但它改变了音乐和艺术行业的范式，从创作和发行到艺术家与粉丝的互动。疫情出人意料地催化了这一过程。社区和体验是Web3和艺术融合的核心。随着Web3基础设施的逐步完善，以及加密经济与现实生活的不断融合，各种Web3线下音乐节也在蓄势待发。